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Y dejo aquí un trabajo del que me siento satisfecha 😺


Sátira y Fe

Karina Yazareth Veloz O.

El lenguaje es la creación misma del hombre para darle sentido a todo lo que le rodea y para darse sentido a sí mismo. El siglo XIX en Hispanoamérica se caracteriza por ser un terreno fértil para la creación y consumo de productos intelectuales y artísticos que están en constante reinvención. La educación y el arte comienzan a formar parte de un fenómeno global que permite el contacto con ideas distintas, por lo que encontramos un panorama cada vez más amplio para la creación y la socialización del arte mismo; un siglo que reinterpreta la postura de la literatura como fenómeno social y lo incorpora como parte de la cotidianidad. 


     La realidad social que envuelve la producción literaria del XIX pone en constante evidencia el cambio cultural e histórico, pues podemos observar en los valores  que conforma el mundo de San Antoñito de Tomás Carrasquilla y La sandalia de Santo Tomás de Ricardo Palma, que a pesar de ser un mundo dominado meramente por el dogma, y que, mediante él, se conduce directamente al fracaso, al error, incluso a la ridiculización, entrevemos una sociedad cambiante, que mantiene, quizá lejana una esperanza de acercarse a esa santidad europeizada, con toda la idiosincrasia que posee Hispanoamérica. 


     Esta manera sarcástica en que ambos autores conllevan el concepto de la ‘santidad’ muestra, de cierta manera, el rechazo hacia lo arquetípico de la poética que envuelve algunas obras del siglo XIX. La confrontación que existe entre algunos conceptos, la idea del arte y la literatura como un acontecimiento autónomo permitió adentrarse en construir un lenguaje meramente literario con el sello hispanoamericano, de construir pueblos y ciudades con los valores y ambientes típicos de las sociedades que se acercaban al final del siglo XIX.


   En el cuento de San Antoñito, a través del lenguaje podemos encontrar un espíritu meramente religioso, una espiritualidad un tanto arcaica y devota. Además, el lenguaje que utiliza Tomás Carrasquilla nos conduce a un juego interesante, pues mediante la aliteración, la repetición de algunas expresiones, el uso constante de diminutivos y el uso de expresiones un tanto coloquiales, al cuento se le puede encontrar un sabor folclórico que pretende reflejar esa separación ideológica de situarse entre lo cosmopolita, y la necesidad de acercarse a la representación de las periferias, que para entonces, mucho terreno de Hispanoamérica era una periferia desde el resto de los ojos del mundo.

     Toda alma que pretende acercarse al camino del bien recibe muchas pruebas y seducciones, en San Antoñito encontramos mucho de esto, y que, además lo encontramos de una manera irónica y burlona. En primera instancia tenemos a Aguedita Paz, a quien describe como “una criatura entregada a Dios y a su Santo servicio”. El tono santurrón con que la introduce a la historia y su manera de retratarla incluso, con una vocación de monja fracasada deja marcados ciertos valores importantes, como la devoción y la sumisión. Hay otro aspecto curioso e importante, su vocación de misionera, pues a los pocos signos de bondad que encuentra en Damián, lo quiere convertir en sacerdote y conforme lo ve crecer en cuanto a sus virtudes hasta lo convierte en Santo. 


     Esta seducción que vemos entre las mujeres del pueblo y Damián, que cada vez está más cerca de la santidad, lo encuentro como una crítica hacia la idea de romantizar la pobreza, pues Damián es beneficiado por lo mucho y poco que tienen las mujeres, él no tenía mucho antes de la bondad y caridad de ellas. La idea de la seducción se va involucrando poco a poco, entre más “ascético” se vuelve Damián, más veneración y más dadivosas se vuelven con él. La necesidad de alcanzar la santidad del niño las convierte en mujeres perseverantes, devotamente ciegas, un tanto obsesivas, y mediante ellas vemos que poseer esta devoción, únicamente las lleva al error y al fracaso.


     Algo curioso es que jamás conocemos la voz de Damián, conocemos su historia y los hechos mediante el narrador omnisciente, y de cierta manera esto reafirma la idea del infante, aquel que no tiene voz; además de reafirmar el dogma y cómo lo utiliza para ridiculizarlo por medio de ese vacío que existe ante lo que puede o no pensar Damiancito sobre el tema de la santidad. La percepción de la realidad que se nos presenta en el cuento nos conduce a esa ilusión de lo ciega que llega a ser la fe y cómo es que la esperanza siempre muere al final. 


     Por otra parte, con el mismo hilo de la fe ciega y el dogma tenemos la historia de La sandalia de Santo Tomás de Ricardo Palma, un cuento que, mediante el lenguaje también

nos adentra a la idiosincrasia, esta vez peruana, y de alguna manera, nos deja entrever las costumbres religiosas que caracterizan la época, que no aparece únicamente con la intención de evidenciarlas, sino de ridiculizarlas, de satirizarlas para burlarse de ellas en un sentido bastante irónico. Las incongruencias que se encuentran en la narración conforman el tono burlón con el que se desarrolla la historia, lo curioso es que estas narraciones, en parte, tienen algo de realidad y es aquí donde entra el discurso de la idolatría, el cuestionamiento del límite de la fe. 


     El hecho de presentar argumentos que carecen de veracidad para afirmar que tal huella pertenece al Santo, especula que Palma pretendía, además de satirizar tales “verdades”, cuestionar la historia misma y cómo es que le asignamos un valor a los acontecimientos que muchas veces carecen de veracidad. En este plano es en donde encontramos la fe, pues vemos aquello que lejanamente (o quizá cercanamente) podría ser real; a pesar de ser un tema sacro, que muchas veces se trata con suficiente recelo, Palma lo expone y lo ridiculiza al afirmar que dicha sandalia (la huella grabada) concede milagros.


     Construir historias edificadas desde la ironía y exponerlas como verdades, al grado del cuestionamiento por la veracidad del hecho histórico en el que se funda el cuento, el manejo que Palma desarrolla a través del lenguaje y de su manera de relatar sucesos, que son aparentemente irrelevantes para la historia, es una de las muchas maneras en que los nuevos escritores hispanoamericanos mostraron su propia manera de crear literatura, ya no dentro del canon europeo, sino consolidando todo aquello que caracteriza la magia que tiene Hispanoamérica para recrear escenarios, para reinterpretar sucesos y para hilar historias. 


     En ambos cuentos encontramos la sátira y la fe como timón, que por muchos años y desde la conquista no fueron tópicos caducos, pero que tanto Carrasquilla, como Palma lograron capturar en una esencia distinta al resto de las literaturas previas. Encontrar textos que se acercan al final del siglo XIX, en los que se exponen los ideales de nuevas identidades, nuevas ideas, nuevo arte, y que utilizan elementos que propiamente los intelectuales son los que mejor saben utilizar: la ironía, la sátira y la ridiculización. En ambos cuentos predomina una manera diestra de narrar la idiosincrasia y desde esta

perspectiva referente a las creencias, hacer notar el imaginario hispanoamericano, en cualquier siglo, es un mismo pueblo relatado por autores de distinta nación.                                                            
  30 de octubre de 2021.

Bibliografía

Carrasquilla, T., 2008. Cuentos. Bogotá: Alfaguara.


Palma, R. and Villanes Cairo, C., 1994. Tradiciones peruanas. Madrid: Catedra.


Vidal, H., 1971. La dialéctica didáctica de Tomás de Carrasquilla. [online] Cvc.cervantes.es. https://cvc.cervantes.es/lengua/thesaurus/pdf/26/TH_26_003_075_0.pdf


Osorio, N., 2000. Las letras hispanoamericanas en el siglo XIX / Nelson Osorio T.; prólogo de José Carlos Rovira. [online] Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes. http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/las-letras-hispanoamericanas-en-el-siglo-xix--0/html/ff2fae94-82b1-11df-acc7-002185ce6064_2.htm


Mozejko, D. and Costa, R., 2008. Entre búsqueda y distanciamiento. El uso del discurso histórico en Tradiciones peruanas de Ricardo Palma. Francia: Centre de Recherches Interuniversitaire sur les Champs Culturels en Amerique Latine.


Comentarios

  1. Hola, Karina, qué bueno que ya tengas experiencia como docente, además qué interesante el bachillerato de artes <3 me gustó mucho tu trabajo, más por el tema que abordas, la sátira y la fe, porque creo que es una de las temáticas que me parecieron más interesantes del siglo XIX. No he leído las obras que analizaste, pero espero pronto darme el tiempo, se ve que valen la pena

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  2. Me encanta como haces está fusión de la danza con la literatura, estos conocimientos son duda te abrirán puertas en el campo laboral, saludos.

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  3. Es muy interesante tu experiencia dentro del campo de la música y la danza

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  4. Hola, Karina. Me sorprende la formación tan completa que tienes. Es muy bueno tu historial laboral como docente, que domines tan bien una segunda lengua y otras disciplinas además de las letras seguro te abrirá muchas puertas.

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